115-1_畢業製作(一)-B
工藝與創意設計學系
教學目標
本課程為大四畢業製作 ─ 創意設計，專題製作及實習課程。主要以一對一之溝通指導方式進行，指導同學如何執行作品集之製作和展示。期許同學能將這三年來的學習，經由自我獨特創意思考和規劃藉由純熟的美術設計技巧，呈現出完美的數位視覺傳達‧ The course is for seniors who need to complete their projects for graduation. It proceeds in a one-to-one communication to instruct students on how to implement and display collections. Hope that all students will be able to demonstrate a perfect visual communication medium with the training in design for the past 3 years. ※ 主題之確定：主題必需與商業廣告設計或視覺傳達設計相關。 ※ 企劃書之撰寫 ─ 研究動機及目的 → 研究方法與步驟 → 研究架構 → 文獻探討 → 創作理念與形式分析 → 作品分析 → 結論。 ※ 課程進行程序：文獻閱讀 → 題案 → 草圖 → 設計執行 → 討論〈提出展場規劃圖〉 → 修改〈一〉→ 修改〈二〉→ 修改〈三〉〈確定展場規劃圖〉→ 確定完成〈校內預展〉→ 正式展出。 ※ 在執行設計中的草圖請都要保留，可收錄到創意報告書中。
授課形式
理論講述與討論-20.00%;個案分析或作品賞析-20.00%;專題實作與報告-50.00%;田野調查-10.00%;實驗-0.00%;其他-0.00%
課程內容與進度
提案、製作、展出。 嚴格執行 畢業主題製作內容、時間進度 控管。
教科書/參考書
自編教材
評分標準
評圖
學分數
3
授課時數(周)
6
開課班級
A11213
修課人數
28
本課程為大四畢業製作 ─ 創意設計，專題製作及實習課程。主要以一對一之溝通指導方式進行，指導同學如何執行作品集之製作和展示。期許同學能將這三年來的學習，經由自我獨特創意思考和規劃藉由純熟的美術設計技巧，呈現出完美的數位視覺傳達‧ The course is for seniors who need to complete their projects for graduation. It proceeds in a one-to-one communication to instruct students on how to implement and display collections. Hope that all students will be able to demonstrate a perfect visual communication medium with the training in design for the past 3 years. ※ 主題之確定：主題必需與商業廣告設計或視覺傳達設計相關。 ※ 企劃書之撰寫 ─ 研究動機及目的 → 研究方法與步驟 → 研究架構 → 文獻探討 → 創作理念與形式分析 → 作品分析 → 結論。 ※ 課程進行程序：文獻閱讀 → 題案 → 草圖 → 設計執行 → 討論〈提出展場規劃圖〉 → 修改〈一〉→ 修改〈二〉→ 修改〈三〉〈確定展場規劃圖〉→ 確定完成〈校內預展〉→ 正式展出。 ※ 在執行設計中的草圖請都要保留，可收錄到創意報告書中。
授課形式
理論講述與討論-20.00%;個案分析或作品賞析-20.00%;專題實作與報告-50.00%;田野調查-10.00%;實驗-0.00%;其他-0.00%
課程內容與進度
提案、製作、展出。 嚴格執行 畢業主題製作內容、時間進度 控管。
教科書/參考書
自編教材
評分標準
評圖
學分數
3
授課時數(周)
6
開課班級
A11213
修課人數
28
115-1_畢業製作(一)-A
工藝與創意設計學系
教學目標
本課程為大四畢業製作 ─ 創意設計，專題製作及實習課程。主要以一對一之溝通指導方式進行，指導同學如何執行作品集之製作和展示。期許同學能將這三年來的學習，經由自我獨特創意思考和規劃藉由純熟的美術設計技巧，呈現出完美的數位視覺傳達‧ The course is for seniors who need to complete their projects for graduation. It proceeds in a one-to-one communication to instruct students on how to implement and display collections. Hope that all students will be able to demonstrate a perfect visual communication medium with the training in design for the past 3 years. ※ 主題之確定：主題必需與商業廣告設計或視覺傳達設計相關。 ※ 企劃書之撰寫 ─ 研究動機及目的 → 研究方法與步驟 → 研究架構 → 文獻探討 → 創作理念與形式分析 → 作品分析 → 結論。 ※ 課程進行程序： 設計提案 → 構想草圖 → 設計執行 → 討論〈模型〉 → 修改〈一〉→ 修改〈二〉→ 修改〈三〉〈確定展示規畫〉→ 確定完成〈校內預展〉→ 正式展出。 ※ 在執行設計中的草圖請都要保留，可收錄到創意報告書中。
授課形式
理論講述與討論-20.00%;個案分析或作品賞析-10.00%;專題實作與報告-60.00%;田野調查-10.00%;實驗-0.00%;其他-0.00%
課程內容與進度
提案、製作、展出。 嚴格執行 畢業主題製作內容、時間進度 控管。
教科書/參考書
自編教材
評分標準
評圖: 按學生畢籌會規劃之時程安排至少三次公開評圖,每次評圖之分數加總平均為期末總成績
學分數
3
授課時數(周)
6
開課班級
A11213
修課人數
23
本課程為大四畢業製作 ─ 創意設計，專題製作及實習課程。主要以一對一之溝通指導方式進行，指導同學如何執行作品集之製作和展示。期許同學能將這三年來的學習，經由自我獨特創意思考和規劃藉由純熟的美術設計技巧，呈現出完美的數位視覺傳達‧ The course is for seniors who need to complete their projects for graduation. It proceeds in a one-to-one communication to instruct students on how to implement and display collections. Hope that all students will be able to demonstrate a perfect visual communication medium with the training in design for the past 3 years. ※ 主題之確定：主題必需與商業廣告設計或視覺傳達設計相關。 ※ 企劃書之撰寫 ─ 研究動機及目的 → 研究方法與步驟 → 研究架構 → 文獻探討 → 創作理念與形式分析 → 作品分析 → 結論。 ※ 課程進行程序： 設計提案 → 構想草圖 → 設計執行 → 討論〈模型〉 → 修改〈一〉→ 修改〈二〉→ 修改〈三〉〈確定展示規畫〉→ 確定完成〈校內預展〉→ 正式展出。 ※ 在執行設計中的草圖請都要保留，可收錄到創意報告書中。
授課形式
理論講述與討論-20.00%;個案分析或作品賞析-10.00%;專題實作與報告-60.00%;田野調查-10.00%;實驗-0.00%;其他-0.00%
課程內容與進度
提案、製作、展出。 嚴格執行 畢業主題製作內容、時間進度 控管。
教科書/參考書
自編教材
評分標準
評圖: 按學生畢籌會規劃之時程安排至少三次公開評圖,每次評圖之分數加總平均為期末總成績
學分數
3
授課時數(周)
6
開課班級
A11213
修課人數
23
115-1_玉石媒材創作(一)
工藝與創意設計學系
教學目標
本課程旨在訓練學生對雕刻玉石入門的工具應用，可雕刻之各種玉石材料的認識。對於玉石運用之基礎組織能力，使學生能將各種寶石之材質與實務相互結合。課程內容將透過技術指導的基本理論傳授，探討雕刻製作形成原理與造形基礎的技術，分析歸納出玉石或雕塑方法及雕製物件用途，以建立學生在雕刻設計之理論基礎。透過雕刻造形技法練習與設計創作，使學生能將各種玉石材質運用雕刻工具將自己想呈現之主題雕製成功。
授課形式
理論講述與討論-30.00%;個案分析或作品賞析-30.00%;專題實作與報告-40.00%;田野調查-0.00%;實驗-0.00%;其他-0.00%
課程內容與進度
1.指導學生對於玉石礦物材質雕刻的表現技術。 2.對於同一物質如何雕製出多層次及不同質感的雕刻技藝。 3.雕刻的基礎原理，及選擇不同玉石媒材的應用。再視個人進度給于個別指導。
教科書/參考書
自編教材
評分標準
作業與練習70%，出席與學習態度30%
學分數
3
授課時數(周)
3
開課班級
A11313
修課人數
18
本課程旨在訓練學生對雕刻玉石入門的工具應用，可雕刻之各種玉石材料的認識。對於玉石運用之基礎組織能力，使學生能將各種寶石之材質與實務相互結合。課程內容將透過技術指導的基本理論傳授，探討雕刻製作形成原理與造形基礎的技術，分析歸納出玉石或雕塑方法及雕製物件用途，以建立學生在雕刻設計之理論基礎。透過雕刻造形技法練習與設計創作，使學生能將各種玉石材質運用雕刻工具將自己想呈現之主題雕製成功。
授課形式
理論講述與討論-30.00%;個案分析或作品賞析-30.00%;專題實作與報告-40.00%;田野調查-0.00%;實驗-0.00%;其他-0.00%
課程內容與進度
1.指導學生對於玉石礦物材質雕刻的表現技術。 2.對於同一物質如何雕製出多層次及不同質感的雕刻技藝。 3.雕刻的基礎原理，及選擇不同玉石媒材的應用。再視個人進度給于個別指導。
教科書/參考書
自編教材
評分標準
作業與練習70%，出席與學習態度30%
學分數
3
授課時數(周)
3
開課班級
A11313
修課人數
18
115-1_文化產品設計概論
工藝與創意設計學系
教學目標
本課程以設計的本質、設計思考、設計的意義及創新之設計概念為基礎，融入文化創意價值進而討論文化創意商品設計核心思維及行銷市場。課程以讀書導讀方式進行。(「導讀」： 意指指導閱讀者進入文章主題及重點， 使閱讀者能夠在短時間內知道文章中的大意及內容。) 本課為理論文獻研究及寫作課程，以 閱讀→報告→討論分析→評論 等程序步驟，了解現今文創商品設計之意義詮釋，並以現今市場之所謂〝文創商品〞為研究對象分析，同學深入了解 〝商品〞、〝文創設計〞、〝創意設計〞、〝創意商品〞、〝文創商品〞等之內涵。
授課形式
理論講述與討論-30.00%;個案分析或作品賞析-20.00%;專題實作與報告-50.00%;田野調查-0.00%;實驗-0.00%;其他-0.00%
課程內容與進度
本課程設計為16+2週類型。 課程分為兩部分。第一部分(前8週)為：文化產品設計相關理論文獻閱讀與討論(文獻探討) +期中報告 第二部分 (後8週)為：文化產品設計相關作品賞析與個案分析 + 期末報告
教科書/參考書
評分標準
第一部分(前8週)為：文化產品設計相關理論文獻閱讀與討論(文獻探討) +期中報告 40% 第二部分 (後8週)為：文化產品設計相關作品賞析與個案分析 + 期末報告 另整合第一及第二部分完整報告書繳交 60%
學分數
2
授課時數(周)
2
開課班級
A11313
修課人數
24
本課程以設計的本質、設計思考、設計的意義及創新之設計概念為基礎，融入文化創意價值進而討論文化創意商品設計核心思維及行銷市場。課程以讀書導讀方式進行。(「導讀」： 意指指導閱讀者進入文章主題及重點， 使閱讀者能夠在短時間內知道文章中的大意及內容。) 本課為理論文獻研究及寫作課程，以 閱讀→報告→討論分析→評論 等程序步驟，了解現今文創商品設計之意義詮釋，並以現今市場之所謂〝文創商品〞為研究對象分析，同學深入了解 〝商品〞、〝文創設計〞、〝創意設計〞、〝創意商品〞、〝文創商品〞等之內涵。
授課形式
理論講述與討論-30.00%;個案分析或作品賞析-20.00%;專題實作與報告-50.00%;田野調查-0.00%;實驗-0.00%;其他-0.00%
課程內容與進度
本課程設計為16+2週類型。 課程分為兩部分。第一部分(前8週)為：文化產品設計相關理論文獻閱讀與討論(文獻探討) +期中報告 第二部分 (後8週)為：文化產品設計相關作品賞析與個案分析 + 期末報告
教科書/參考書
評分標準
第一部分(前8週)為：文化產品設計相關理論文獻閱讀與討論(文獻探討) +期中報告 40% 第二部分 (後8週)為：文化產品設計相關作品賞析與個案分析 + 期末報告 另整合第一及第二部分完整報告書繳交 60%
學分數
2
授課時數(周)
2
開課班級
A11313
修課人數
24
115-1_當代藝術
工藝與創意設計學系
教學目標
1. 了解當代藝術的發展脈絡與核心概念。 2. 認識重要的藝術家、作品與展覽。 3. 探討當代藝術如何回應社會、政治、科技與文化議題。 4. 培養學生的批判思考與藝術分析能力。 5. 鼓勵學生實踐創作與展覽策劃的初步嘗試。
授課形式
理論講述與討論-40.00%;個案分析或作品賞析-20.00%;專題實作與報告-30.00%;田野調查-10.00%;實驗-0.00%;其他-0.00%
課程內容與進度
1週 課程導論與當代藝術的定義 課程介紹、傳統與當代藝術比較 2週 現代主義與後現代主義 思潮轉折、代表人物與作品 3週 全球化與多元文化 族群、身份、文化議題 4週 繪畫與裝置 新媒材繪畫、空間裝置藝術 5週 雕塑與公共藝術 當代雕塑、公共空間介 6週 攝影與錄像藝術 攝影語言、錄像裝置 7週 表演與行為藝術 身體與行為的藝術表達 8週 女性主義與性別議題 女性主義藝術、性別研究 9週 期中報告 10週 環境藝術與生態議題 生態、永續與環境藝術 11週 科技藝術與新媒體 AI、VR、NFT、新媒體藝術 12週 社會批判與政治藝術 社會運動、政治藝術案例 13週 藝術市場與收藏 拍賣、收藏、藝術博覽會 14週 美術館與策展 當代美術館案例、策展實務 15週 亞洲與台灣當代藝術 亞洲藝術脈絡、台灣特色 16週 學生專題 / 展覽參訪 分組報告、展覽評論 17週 課程總結與期末討論 回顧、未來趨勢、綜合討論 18週 課程總結與期末討論 回顧、未來趨勢、綜合討論 週
教科書/參考書
1. Michael Archer，《Art Since 1960》 2. David Hopkins，《After Modern Art: 1945–2017》 3. Terry Smith，《What Is Contemporary Art?》 4. Nicolas Bourriaud，《Relational Aesthetics》 5.郭英聲〈台灣當代藝術史〉系列
評分標準
平時成績30% 期中報告30% 期末報告40%
學分數
2
授課時數(周)
2
開課班級
A11313
修課人數
32
1. 了解當代藝術的發展脈絡與核心概念。 2. 認識重要的藝術家、作品與展覽。 3. 探討當代藝術如何回應社會、政治、科技與文化議題。 4. 培養學生的批判思考與藝術分析能力。 5. 鼓勵學生實踐創作與展覽策劃的初步嘗試。
授課形式
理論講述與討論-40.00%;個案分析或作品賞析-20.00%;專題實作與報告-30.00%;田野調查-10.00%;實驗-0.00%;其他-0.00%
課程內容與進度
1週 課程導論與當代藝術的定義 課程介紹、傳統與當代藝術比較 2週 現代主義與後現代主義 思潮轉折、代表人物與作品 3週 全球化與多元文化 族群、身份、文化議題 4週 繪畫與裝置 新媒材繪畫、空間裝置藝術 5週 雕塑與公共藝術 當代雕塑、公共空間介 6週 攝影與錄像藝術 攝影語言、錄像裝置 7週 表演與行為藝術 身體與行為的藝術表達 8週 女性主義與性別議題 女性主義藝術、性別研究 9週 期中報告 10週 環境藝術與生態議題 生態、永續與環境藝術 11週 科技藝術與新媒體 AI、VR、NFT、新媒體藝術 12週 社會批判與政治藝術 社會運動、政治藝術案例 13週 藝術市場與收藏 拍賣、收藏、藝術博覽會 14週 美術館與策展 當代美術館案例、策展實務 15週 亞洲與台灣當代藝術 亞洲藝術脈絡、台灣特色 16週 學生專題 / 展覽參訪 分組報告、展覽評論 17週 課程總結與期末討論 回顧、未來趨勢、綜合討論 18週 課程總結與期末討論 回顧、未來趨勢、綜合討論 週
教科書/參考書
1. Michael Archer，《Art Since 1960》 2. David Hopkins，《After Modern Art: 1945–2017》 3. Terry Smith，《What Is Contemporary Art?》 4. Nicolas Bourriaud，《Relational Aesthetics》 5.郭英聲〈台灣當代藝術史〉系列
評分標準
平時成績30% 期中報告30% 期末報告40%
學分數
2
授課時數(周)
2
開課班級
A11313
修課人數
32
115-1_企業識別體系
工藝與創意設計學系
教學目標
CI系統（Corporate Identity System)設計概念於60年代由美國首先提出，它是將企業經營理念於精神文化，運用整體傳達系統（特別是視覺傳達系統），傳達給企業內部與大眾，並使其對企業生產一致的認同感或價值觀，從而達到形成良好的企業形象和促銷產品的設計系統。 企業形象識別系統規劃設計，在當今國際市場競爭愈來愈激烈，企業之間的競爭已不是產品、質量、技術等方面的競爭，已發展為多元化的整體的競爭。現在的市場競爭，首先是形象的競爭，推行企業形象設計，實施企業形象的競爭，推行企業形象設計實施企業形象戰略。為統一和提升企業的形象力，使企業形象表現出符合社會價值觀要求。 CI設計系統是以企業定位或企業經營理念為核心的，對包括企業內部管理、對外關係活動、廣告宣傳以及其他以視覺和音響為手段的宣傳活動在內的各個方面，進行組織化、系統化、統一性的綜合設計，力求使企業以統一的形態顯現於社會大眾面前，建立起良好的企業形象來提高企業及產品的知名度，增強社會大眾對企業形象的記憶使企業產品更為暢銷，為企業帶來更好的社會效益和經營效益。 CI系統是由理念識別（Mind Identity 簡稱MI）、行為識別（Behavior Identity 簡稱BI）和視覺識別（Visual Identity 簡稱 VI）三方面所構成。 本課程教學目標主要： 1.了解CIS規劃設計之定義及內容作用 2.如何規劃開發設計完整之企業識別系統 3.如何製作識別設計手冊
授課形式
理論講述與討論-30.00%;個案分析或作品賞析-10.00%;專題實作與報告-50.00%;田野調查-0.00%;實驗-0.00%;其他:出席-10.00%
課程內容與進度
1.CIS的定義 2.CIS三大構成要素 3.如何開發及導入CIS 4.CIS開發作業程序 7.視覺識別開發 8.基本設計系統 9.應用設計系統 10.識別設計手冊 製作
教科書/參考書
評分標準
期中進度 基本設計系統 期末進度 應用設計系統
學分數
2
授課時數(周)
3
開課班級
A11313
修課人數
19
CI系統（Corporate Identity System)設計概念於60年代由美國首先提出，它是將企業經營理念於精神文化，運用整體傳達系統（特別是視覺傳達系統），傳達給企業內部與大眾，並使其對企業生產一致的認同感或價值觀，從而達到形成良好的企業形象和促銷產品的設計系統。 企業形象識別系統規劃設計，在當今國際市場競爭愈來愈激烈，企業之間的競爭已不是產品、質量、技術等方面的競爭，已發展為多元化的整體的競爭。現在的市場競爭，首先是形象的競爭，推行企業形象設計，實施企業形象的競爭，推行企業形象設計實施企業形象戰略。為統一和提升企業的形象力，使企業形象表現出符合社會價值觀要求。 CI設計系統是以企業定位或企業經營理念為核心的，對包括企業內部管理、對外關係活動、廣告宣傳以及其他以視覺和音響為手段的宣傳活動在內的各個方面，進行組織化、系統化、統一性的綜合設計，力求使企業以統一的形態顯現於社會大眾面前，建立起良好的企業形象來提高企業及產品的知名度，增強社會大眾對企業形象的記憶使企業產品更為暢銷，為企業帶來更好的社會效益和經營效益。 CI系統是由理念識別（Mind Identity 簡稱MI）、行為識別（Behavior Identity 簡稱BI）和視覺識別（Visual Identity 簡稱 VI）三方面所構成。 本課程教學目標主要： 1.了解CIS規劃設計之定義及內容作用 2.如何規劃開發設計完整之企業識別系統 3.如何製作識別設計手冊
授課形式
理論講述與討論-30.00%;個案分析或作品賞析-10.00%;專題實作與報告-50.00%;田野調查-0.00%;實驗-0.00%;其他:出席-10.00%
課程內容與進度
1.CIS的定義 2.CIS三大構成要素 3.如何開發及導入CIS 4.CIS開發作業程序 7.視覺識別開發 8.基本設計系統 9.應用設計系統 10.識別設計手冊 製作
教科書/參考書
評分標準
期中進度 基本設計系統 期末進度 應用設計系統
學分數
2
授課時數(周)
3
開課班級
A11313
修課人數
19
115-1_工藝設計(三)
工藝與創意設計學系
教學目標
課程提供透過陶瓷、木竹、金屬等材質，依〈共同主題〉發揮工藝設計之創作舞台，透過不同方式與嘗試形塑創作之獨特風格，無論是意象寓意成就其對傳統的想像延伸，或對族群、生活、文化的省思與懷念…，期許承接傳統工藝菁華與東方思維後能活用並結合現代造形元素或複合媒材，將題材構思呈現別具新意之實作物件，形塑當代新工藝語彙與價值，提昇工藝創作的能見度與實踐創意發想能力之工藝設計目標。
授課形式
理論講述與討論-20.00%;個案分析或作品賞析-20.00%;專題實作與報告-60.00%;田野調查-0.00%;實驗-0.00%;其他-0.00%
課程內容與進度
課程說明〈共同主題〉、完成分組。 2.第一次審查:針對共同主題搜集資料作成報告討論。 3.設計概念討論。 4.業師協同教學。 5.設計圖稿確定與模型製作。 6.模型製作。 7.。 8.模型製作。 9.第二次提案審查: 1.構想模型與試做展示. A2看板(每人各別) 共同審查。 10.自主學習。 11.實作各別輔導（二） 12.實作各別輔導（三）。 13.實作各別輔導（四）。 14.實作各別輔導（五）。 15.作品細部修飾。 16.作品細部修飾。 17.期末討論進度與觀摩分析。 18.期末發表，展覽(企劃書，模型，A3看板)共同審查。
教科書/參考書
玩‧金‧術 （金屬工藝入門） 趙丹綺 王意婷 生活從想法開始：系統傢俱樂活居家實踐誌 歐德設計師團隊 ，麥浩斯 設計。品：浩漢設計與陳文龍的美學人生 陳文龍 李俊明 ，高寶 Goldsmithing & Silver Works Carles Codina
METALSMITH SOCIETY OF NORTH AMERICAN GOLDSMITHS 包浩斯 王建柱
評分標準
1.期中分組報告佔學期總成績 30% 2.期末二次評圖之成績加總核算後的平均分數,佔學期總成績 60 % 3.平時成績(含出缺席)佔學期總成績10 %
學分數
3
授課時數(周)
3
開課班級
A11313
修課人數
31
課程提供透過陶瓷、木竹、金屬等材質，依〈共同主題〉發揮工藝設計之創作舞台，透過不同方式與嘗試形塑創作之獨特風格，無論是意象寓意成就其對傳統的想像延伸，或對族群、生活、文化的省思與懷念…，期許承接傳統工藝菁華與東方思維後能活用並結合現代造形元素或複合媒材，將題材構思呈現別具新意之實作物件，形塑當代新工藝語彙與價值，提昇工藝創作的能見度與實踐創意發想能力之工藝設計目標。
授課形式
理論講述與討論-20.00%;個案分析或作品賞析-20.00%;專題實作與報告-60.00%;田野調查-0.00%;實驗-0.00%;其他-0.00%
課程內容與進度
課程說明〈共同主題〉、完成分組。 2.第一次審查:針對共同主題搜集資料作成報告討論。 3.設計概念討論。 4.業師協同教學。 5.設計圖稿確定與模型製作。 6.模型製作。 7.。 8.模型製作。 9.第二次提案審查: 1.構想模型與試做展示. A2看板(每人各別) 共同審查。 10.自主學習。 11.實作各別輔導（二） 12.實作各別輔導（三）。 13.實作各別輔導（四）。 14.實作各別輔導（五）。 15.作品細部修飾。 16.作品細部修飾。 17.期末討論進度與觀摩分析。 18.期末發表，展覽(企劃書，模型，A3看板)共同審查。
教科書/參考書
玩‧金‧術 （金屬工藝入門） 趙丹綺 王意婷 生活從想法開始：系統傢俱樂活居家實踐誌 歐德設計師團隊 ，麥浩斯 設計。品：浩漢設計與陳文龍的美學人生 陳文龍 李俊明 ，高寶 Goldsmithing & Silver Works Carles Codina
METALSMITH SOCIETY OF NORTH AMERICAN GOLDSMITHS 包浩斯 王建柱
評分標準
1.期中分組報告佔學期總成績 30% 2.期末二次評圖之成績加總核算後的平均分數,佔學期總成績 60 % 3.平時成績(含出缺席)佔學期總成績10 %
學分數
3
授課時數(周)
3
開課班級
A11313
修課人數
31
115-1_媒體創新設計(三)
工藝與創意設計學系
教學目標
本課程「媒體創新設計(三)」，本課程將學習延續於媒體創新設計(一)(二)，進一步延伸縱向與橫向思維，並透過設計思考、問題解決和跨領域合作，將想法轉化為可落實的行動。在課程中，探討視覺藝術、圖像創意和空間設計等專業領域，也會引導學生進入實際場域，進行觀察、實驗與創作。透過在真實環境中驗證與修正自己的想法，理解「創意」並非僅限於腦海中的構想，而是能透過具體情境產出價值。因此，課程鼓勵探索自身創造力，並在場域實踐中找到屬於自己方法的課程。不僅能發揮潛力、提升創意技能，也能學習如何將創意轉化為貼近生活與社會需求的解決方案。
授課形式
理論講述與討論-30.00%;個案分析或作品賞析-30.00%;專題實作與報告-40.00%;田野調查-0.00%;實驗-0.00%;其他-0.00%
課程內容與進度
一、課程要求及評量標準說明 二、媒體創新設計媒材的概念發想與思考 三~八、媒體創新設計的企劃實務 九、期中-共同評圖 十~十三、媒體創新設計的設計實務 十四~十六、媒體創新設計的設計實務 十七、課程創作總評 十八、期末展
教科書/參考書
評分標準
Participation (Class Discussion, Team Projects, Project Presentations) – 30% Midterm Exam – 30% Final Exam – 40% 以上詳細評分方式、標準將於課堂上說明，依實際課程進度與作業、測驗的狀況調整分數配比
學分數
3
授課時數(周)
3
開課班級
A11313
修課人數
21
本課程「媒體創新設計(三)」，本課程將學習延續於媒體創新設計(一)(二)，進一步延伸縱向與橫向思維，並透過設計思考、問題解決和跨領域合作，將想法轉化為可落實的行動。在課程中，探討視覺藝術、圖像創意和空間設計等專業領域，也會引導學生進入實際場域，進行觀察、實驗與創作。透過在真實環境中驗證與修正自己的想法，理解「創意」並非僅限於腦海中的構想，而是能透過具體情境產出價值。因此，課程鼓勵探索自身創造力，並在場域實踐中找到屬於自己方法的課程。不僅能發揮潛力、提升創意技能，也能學習如何將創意轉化為貼近生活與社會需求的解決方案。
授課形式
理論講述與討論-30.00%;個案分析或作品賞析-30.00%;專題實作與報告-40.00%;田野調查-0.00%;實驗-0.00%;其他-0.00%
課程內容與進度
一、課程要求及評量標準說明 二、媒體創新設計媒材的概念發想與思考 三~八、媒體創新設計的企劃實務 九、期中-共同評圖 十~十三、媒體創新設計的設計實務 十四~十六、媒體創新設計的設計實務 十七、課程創作總評 十八、期末展
教科書/參考書
評分標準
Participation (Class Discussion, Team Projects, Project Presentations) – 30% Midterm Exam – 30% Final Exam – 40% 以上詳細評分方式、標準將於課堂上說明，依實際課程進度與作業、測驗的狀況調整分數配比
學分數
3
授課時數(周)
3
開課班級
A11313
修課人數
21
115-1_數位立體造型設計(一)
工藝與創意設計學系
教學目標
有相關問題可與老師聯絡 IG:https://www.instagram.com/kojin3d/reels/ 課程旨在讓學生學習3D數位建模與雕刻之軟體，並引導學生利用軟體製作出屬於自己的3D模型。課程教授軟體為業界現役的ZBrush，學習本軟體可減少學生與業界之距離。除軟體學習外也帶入造型設計、角色公仔製作、藝用解剖與3D列印等相關知識，進而增加未來專業領域之競爭力。
授課形式
理論講述與討論-20.00%;個案分析或作品賞析-30.00%;專題實作與報告-50.00%;田野調查-0.00%;實驗-0.00%;其他-0.00%
課程內容與進度
1.1.ZBrush軟體介紹與基本功能講解 2.gizmo3D與常用Brush介紹 3.dynamesh之使用時機與原理 4.Mask與顯示/隱藏功能講解 5.簡易公仔製作 6.入門人臉雕刻 7.玩具公仔設計與建模 8.渲染設定 9.3D列印輸出設定與注意事項
教科書/參考書
ZBrush Creature Design : Creating Dynamic Concept Imagery for Film and Games
評分標準
1.上課出席與平時作業 40% 2.其中作業 30% 3.期末作業 30%
學分數
2
授課時數(周)
2
開課班級
A11313
修課人數
34
有相關問題可與老師聯絡 IG:https://www.instagram.com/kojin3d/reels/ 課程旨在讓學生學習3D數位建模與雕刻之軟體，並引導學生利用軟體製作出屬於自己的3D模型。課程教授軟體為業界現役的ZBrush，學習本軟體可減少學生與業界之距離。除軟體學習外也帶入造型設計、角色公仔製作、藝用解剖與3D列印等相關知識，進而增加未來專業領域之競爭力。
授課形式
理論講述與討論-20.00%;個案分析或作品賞析-30.00%;專題實作與報告-50.00%;田野調查-0.00%;實驗-0.00%;其他-0.00%
課程內容與進度
1.1.ZBrush軟體介紹與基本功能講解 2.gizmo3D與常用Brush介紹 3.dynamesh之使用時機與原理 4.Mask與顯示/隱藏功能講解 5.簡易公仔製作 6.入門人臉雕刻 7.玩具公仔設計與建模 8.渲染設定 9.3D列印輸出設定與注意事項
教科書/參考書
ZBrush Creature Design : Creating Dynamic Concept Imagery for Film and Games
評分標準
1.上課出席與平時作業 40% 2.其中作業 30% 3.期末作業 30%
學分數
2
授課時數(周)
2
開課班級
A11313
修課人數
34
115-1_數位設計(一)
工藝與創意設計學系
教學目標
有相關問題可與老師聯絡 IG:https://www.instagram.com/kojin3d/reels/ -------------------------------------------------------------------------- 本課程的教學目標旨在全面提升學生對 Blender 軟件的掌握程度以及利用人工智能（AI）技術增強 3D 建模和動畫制作的能力。通過系統化的學習和實踐，學生將能夠熟悉並應用 Blender 中的進階工具和技術，同時掌握如何結合 AI 工具來創造更精細和高效的視覺效果。具體教學目標包括： 掌握 Blender 的基本與進階功能：學生將學會 Blender 的操作界面、基本建模、材質設計、照明、渲染和動畫制作技巧，並能夠靈活運用於實際項目中。 了解和應用 Blender 的資產管理和地形設計：學生將學會如何管理和優化 3D 資源，以及如何使用 Blender 進行地形和植被的模擬，提高場景設計的真實性和豐富性。 熟悉 AI 在 3D 建模中的應用：介紹 AI 在 3D 建模、動畫和渲染中的應用，使學生了解 AI 工具和算法如何協助優化建模和動畫流程，提高作品質量和工作效率。 結合 Blender 與 AI 進行創意開發：通過項目實踐，學生將實際操作結合 Blender 和 AI 技術進行創意開發，培養解決實際設計問題的能力，並激發創新思維。 準備學生進行專業展示和就業：透過實際操作和項目完成，學生將準備好一份專業的作品集，用於展示其技能和創意，為未來的就業或進一步的學術追求打下堅實基礎。 (1)課堂面授 (2)分組討論 (3)分組報告 (4)成果展示，數位媒材將著重於軟體工具介紹為主。內容包括繪圖、動畫，引導數位媒材創作應用的整體概念。採循序漸進式的內容架構，讓同學們進行實務創作。
授課形式
理論講述與討論-20.00%;個案分析或作品賞析-20.00%;專題實作與報告-60.00%;田野調查-0.00%;實驗-0.00%;其他-0.00%
課程內容與進度
第一單元：Blender 基礎與建模 1. Blender 介面與工具介紹 2. Blender 基本操作 3. Blender 資產管理 4. Blender 地形設計 5. Blender 植被模擬 第二單元：Blender 進階與材質設計 1. Blender 進階建模技巧 2. Blender 材質與貼圖設計 3. Blender 照明與渲染 4. Blender 基礎動畫製作 第三單元：AI 在 3D 建模中的應用 1. AI 工具與資源整合 2. AI 輔助的 3D 建模 3. AI 驅動的動畫技術 4. AI 增強的渲染優化 5. 項目實踐：結合 Blender 與 AI 技術的創意開發
教科書/參考書
評分標準
出席率與平時作業40% 期中專案30% 期末專案30%
學分數
3
授課時數(周)
3
開課班級
A11313
修課人數
36
有相關問題可與老師聯絡 IG:https://www.instagram.com/kojin3d/reels/ -------------------------------------------------------------------------- 本課程的教學目標旨在全面提升學生對 Blender 軟件的掌握程度以及利用人工智能（AI）技術增強 3D 建模和動畫制作的能力。通過系統化的學習和實踐，學生將能夠熟悉並應用 Blender 中的進階工具和技術，同時掌握如何結合 AI 工具來創造更精細和高效的視覺效果。具體教學目標包括： 掌握 Blender 的基本與進階功能：學生將學會 Blender 的操作界面、基本建模、材質設計、照明、渲染和動畫制作技巧，並能夠靈活運用於實際項目中。 了解和應用 Blender 的資產管理和地形設計：學生將學會如何管理和優化 3D 資源，以及如何使用 Blender 進行地形和植被的模擬，提高場景設計的真實性和豐富性。 熟悉 AI 在 3D 建模中的應用：介紹 AI 在 3D 建模、動畫和渲染中的應用，使學生了解 AI 工具和算法如何協助優化建模和動畫流程，提高作品質量和工作效率。 結合 Blender 與 AI 進行創意開發：通過項目實踐，學生將實際操作結合 Blender 和 AI 技術進行創意開發，培養解決實際設計問題的能力，並激發創新思維。 準備學生進行專業展示和就業：透過實際操作和項目完成，學生將準備好一份專業的作品集，用於展示其技能和創意，為未來的就業或進一步的學術追求打下堅實基礎。 (1)課堂面授 (2)分組討論 (3)分組報告 (4)成果展示，數位媒材將著重於軟體工具介紹為主。內容包括繪圖、動畫，引導數位媒材創作應用的整體概念。採循序漸進式的內容架構，讓同學們進行實務創作。
授課形式
理論講述與討論-20.00%;個案分析或作品賞析-20.00%;專題實作與報告-60.00%;田野調查-0.00%;實驗-0.00%;其他-0.00%
課程內容與進度
第一單元：Blender 基礎與建模 1. Blender 介面與工具介紹 2. Blender 基本操作 3. Blender 資產管理 4. Blender 地形設計 5. Blender 植被模擬 第二單元：Blender 進階與材質設計 1. Blender 進階建模技巧 2. Blender 材質與貼圖設計 3. Blender 照明與渲染 4. Blender 基礎動畫製作 第三單元：AI 在 3D 建模中的應用 1. AI 工具與資源整合 2. AI 輔助的 3D 建模 3. AI 驅動的動畫技術 4. AI 增強的渲染優化 5. 項目實踐：結合 Blender 與 AI 技術的創意開發
教科書/參考書
評分標準
出席率與平時作業40% 期中專案30% 期末專案30%
學分數
3
授課時數(周)
3
開課班級
A11313
修課人數
36
115-1_木作漆藝(一)
工藝與創意設計學系
教學目標
本課程的目的，是介紹台灣漆器工藝以及木雕工藝在進階創作上與漆工藝結合的各種可能性，除加強本系同學在台灣工藝文化之學養與鑑賞能力，並透過實際的創作學習，深度認知工藝的美感表現，加強本系同學在工藝作品之跨領域應用的知識與實作之能力。
本學期本課程的相關訊息，將使用google classroom 進行訊息與進度發布。
授課形式
理論講述與討論-20.00%;個案分析或作品賞析-10.00%;專題實作與報告-70.00%;田野調查-0.00%;實驗-0.00%;其他-0.00%
課程內容與進度
以下周次為參考，由於格式無法對應，因此請有興趣的同學務必第一周到現場聆聽講解
一、漆藝在器具的裝飾手法概述
二、木竹材質的裝飾手法與漆藝結合設計
三、器型品項設計討論與修正
四、實務制作（一）
五、實務制作（二）
六、實務制作（三）
七、細節修飾
八、細節修飾
九、漆胎製作完成
教科書/參考書
1. 張建成譯，產品設計—設計基礎和方法論，六合出版社。
2. 深澤直人著，DESIGN的輪廓，TOTO出版。
3. 研 原哉著，設計中的設計
4. 千文萬華-繽紛的漆藝世界，高雄市立歷史博物館，ISBN 978-986-02-4772-5
5. 高雄市立歷史博物館 典藏專輯-漆器篇，高雄市立歷史博物館，可在官網下載
6. 台灣工藝文化叢書-繽紛漆彩-台灣漆工藝文化，國立台灣工藝研究發展中心
評分標準
40 學習態度率及學出席習 2-期中作品評核 20 3-期末作品評核-（ 40
學分數
2
授課時數(周)
3
開課班級
A11313
修課人數
21
本課程的目的，是介紹台灣漆器工藝以及木雕工藝在進階創作上與漆工藝結合的各種可能性，除加強本系同學在台灣工藝文化之學養與鑑賞能力，並透過實際的創作學習，深度認知工藝的美感表現，加強本系同學在工藝作品之跨領域應用的知識與實作之能力。
本學期本課程的相關訊息，將使用google classroom 進行訊息與進度發布。
授課形式
理論講述與討論-20.00%;個案分析或作品賞析-10.00%;專題實作與報告-70.00%;田野調查-0.00%;實驗-0.00%;其他-0.00%
課程內容與進度
以下周次為參考，由於格式無法對應，因此請有興趣的同學務必第一周到現場聆聽講解
一、漆藝在器具的裝飾手法概述
二、木竹材質的裝飾手法與漆藝結合設計
三、器型品項設計討論與修正
四、實務制作（一）
五、實務制作（二）
六、實務制作（三）
七、細節修飾
八、細節修飾
九、漆胎製作完成
教科書/參考書
1. 張建成譯，產品設計—設計基礎和方法論，六合出版社。
2. 深澤直人著，DESIGN的輪廓，TOTO出版。
3. 研 原哉著，設計中的設計
4. 千文萬華-繽紛的漆藝世界，高雄市立歷史博物館，ISBN 978-986-02-4772-5
5. 高雄市立歷史博物館 典藏專輯-漆器篇，高雄市立歷史博物館，可在官網下載
6. 台灣工藝文化叢書-繽紛漆彩-台灣漆工藝文化，國立台灣工藝研究發展中心
評分標準
40 學習態度率及學出席習 2-期中作品評核 20 3-期末作品評核-（ 40
學分數
2
授課時數(周)
3
開課班級
A11313
修課人數
21
115-1_校外實習
工藝與創意設計學系
教學目標
為增強學生之專業執行能力，使理論與實務相結合，並與工藝、設計、藝術業界密切合作，以培養學術與實務經驗兼備之人才。
授課形式
理論講述與討論-0.00%;個案分析或作品賞析-0.00%;專題實作與報告-100.00%;田野調查-0.00%;實驗-0.00%;其他-0.00%
課程內容與進度
詳細規定及內容請參閱 國立高雄大學傳統工藝與創意設計學系學生校外實習實施要點。
教科書/參考書
評分標準
學生實習成績之考核採校外實習主管及校內授課老師共同評定之方式進行。其中，校外實習機構主管成績考核佔該科成績之50%，校內授課老師依學生實習報告考核，亦佔該科成績之50%，合計總分低於60分者須重修該科目。 校外實習機構主管成績考核（滿分100分）依出勤情形（30%），實習情緒及態度（30%）及實習技術及成果（40%）評定之。校內授課老師依學生實習報告考核之（滿分100分）。
學分數
3
授課時數(周)
3
開課班級
A11313
修課人數
34
為增強學生之專業執行能力，使理論與實務相結合，並與工藝、設計、藝術業界密切合作，以培養學術與實務經驗兼備之人才。
授課形式
理論講述與討論-0.00%;個案分析或作品賞析-0.00%;專題實作與報告-100.00%;田野調查-0.00%;實驗-0.00%;其他-0.00%
課程內容與進度
詳細規定及內容請參閱 國立高雄大學傳統工藝與創意設計學系學生校外實習實施要點。
教科書/參考書
評分標準
學生實習成績之考核採校外實習主管及校內授課老師共同評定之方式進行。其中，校外實習機構主管成績考核佔該科成績之50%，校內授課老師依學生實習報告考核，亦佔該科成績之50%，合計總分低於60分者須重修該科目。 校外實習機構主管成績考核（滿分100分）依出勤情形（30%），實習情緒及態度（30%）及實習技術及成果（40%）評定之。校內授課老師依學生實習報告考核之（滿分100分）。
學分數
3
授課時數(周)
3
開課班級
A11313
修課人數
34
115-1_創意設計(三)
工藝與創意設計學系
教學目標
產品專題設計是指圍繞開發的具體產品展開的一整套設計活動。包括發現市場機會、明確設計任務、 設計具體展開、產品的製造、銷售及運送到消費者手中等內容，並要求設計人員就專題產品的設計課題協同合作，其中 特別是設計師在整個設計活動中所發揮的重要作用。 ★本課程的重點就是圍繞專題產品設計開發過程中的具體內容進行論述，目的是使設計師能夠在具體的設計過程中，以更快、更好、更準確的方式把握產品市場的實際要求和滿足消費者審美需要的產品設計 特徵。開發成功的產品。
授課形式
理論講述與討論-20.00%;個案分析或作品賞析-0.00%;專題實作與報告-50.00%;田野調查-20.00%;實驗-0.00%;其他:出席率-10.00%
課程內容與進度
→新產品策略規劃 → 創意概念發想 → 產品概念篩選與評估 → 商業分析(可行性) → 產品設計開發 → 產品測試驗證 → 產品商品化(成功上市)。
教科書/參考書
教師自編教材與各單元之指定閱讀
評分標準
作品之創意及設計執行完整度。出席率。
學分數
3
授課時數(周)
3
開課班級
A11313
修課人數
50
產品專題設計是指圍繞開發的具體產品展開的一整套設計活動。包括發現市場機會、明確設計任務、 設計具體展開、產品的製造、銷售及運送到消費者手中等內容，並要求設計人員就專題產品的設計課題協同合作，其中 特別是設計師在整個設計活動中所發揮的重要作用。 ★本課程的重點就是圍繞專題產品設計開發過程中的具體內容進行論述，目的是使設計師能夠在具體的設計過程中，以更快、更好、更準確的方式把握產品市場的實際要求和滿足消費者審美需要的產品設計 特徵。開發成功的產品。
授課形式
理論講述與討論-20.00%;個案分析或作品賞析-0.00%;專題實作與報告-50.00%;田野調查-20.00%;實驗-0.00%;其他:出席率-10.00%
課程內容與進度
→新產品策略規劃 → 創意概念發想 → 產品概念篩選與評估 → 商業分析(可行性) → 產品設計開發 → 產品測試驗證 → 產品商品化(成功上市)。
教科書/參考書
教師自編教材與各單元之指定閱讀
評分標準
作品之創意及設計執行完整度。出席率。
學分數
3
授課時數(周)
3
開課班級
A11313
修課人數
50
115-1_田野調查
工藝與創意設計學系
教學目標
1. 理解田野調查的基本概念、理論框架和歷史發展。 2. 掌握田野調查中常用的質性研究方法，如文獻調查、參與觀察、深度訪談等等。 3. 培養田野調查的實踐技能，包括設計研究、收集數據、進行分析及撰寫。
授課形式
理論講述與討論-30.00%;個案分析或作品賞析-20.00%;專題實作與報告-30.00%;田野調查-20.00%;實驗-0.00%;其他-0.00%
課程內容與進度
第1週：課程介紹與田野調查概述 第2週：田野調查的理論基礎 第3週：田野調查的研究設計 第4週：參與觀察（Participant Observation） 第5週：深度訪談（In-Depth Interview） 第6週：焦點小組與口述歷史 第7週：問題討論 第8週：田野筆記的整理與分析 第9週：校外參訪 第10週：期中報告(前三章) 第11週：期中報告(前三章) 第12週：田野調查實務進展小組討論 第13週：案例研究與討論 第14週：資料分析與研究寫作 第15週：期末報告(完成論文寫作) 第16週：期末報告(完成論文寫作)
教科書/參考書
評分標準
平時成績30% 期中報告30% 期末報告40%
學分數
3
授課時數(周)
3
開課班級
A11313
修課人數
54
1. 理解田野調查的基本概念、理論框架和歷史發展。 2. 掌握田野調查中常用的質性研究方法，如文獻調查、參與觀察、深度訪談等等。 3. 培養田野調查的實踐技能，包括設計研究、收集數據、進行分析及撰寫。
授課形式
理論講述與討論-30.00%;個案分析或作品賞析-20.00%;專題實作與報告-30.00%;田野調查-20.00%;實驗-0.00%;其他-0.00%
課程內容與進度
第1週：課程介紹與田野調查概述 第2週：田野調查的理論基礎 第3週：田野調查的研究設計 第4週：參與觀察（Participant Observation） 第5週：深度訪談（In-Depth Interview） 第6週：焦點小組與口述歷史 第7週：問題討論 第8週：田野筆記的整理與分析 第9週：校外參訪 第10週：期中報告(前三章) 第11週：期中報告(前三章) 第12週：田野調查實務進展小組討論 第13週：案例研究與討論 第14週：資料分析與研究寫作 第15週：期末報告(完成論文寫作) 第16週：期末報告(完成論文寫作)
教科書/參考書
評分標準
平時成績30% 期中報告30% 期末報告40%
學分數
3
授課時數(周)
3
開課班級
A11313
修課人數
54
115-1_陶瓷裝飾技法
工藝與創意設計學系
教學目標
本課程藉由示範講解與實作練習使學生了解各種陶瓷裝飾技法與燒成方式，增加學生的實務操作經驗，以幫助學生發展個人風格之作品。教學目標如下： 1.認識土坯及素坯等不同階段的裝飾特性。 2.能夠掌握化妝土、剔花、鑲嵌、彩繪等裝飾技法。 3.學習釉下彩與透明釉的運用。 4.獨立完成具有個人風格的生活陶器。
授課形式
理論講述與討論-0.00%;個案分析或作品賞析-30.00%;專題實作與報告-40.00%;田野調查-0.00%;實驗-0.00%;其他:平時表現含出席率-30.00%
課程內容與進度
1 第1週 課程內容介紹、授課方式與評分標準 2 第2週 化妝土裝飾技法與實作（一） 3 第3週 化妝土裝飾技法-與實作（二） 4 第4週 化妝土裝飾技法-與實作（三） 5 第5週 燻燒裝飾技法與實作（一） 6 第6週 燻燒裝飾技法與實作（一） 7 第7週 燻燒裝飾技法與實作（一） 8 第8週 裝飾技法燒成 9 第9週 土坯裝飾技法與實作（一） 10 第10週 土坯裝飾技法與實作（二） 11 第11週 素坯裝飾技法與實作（一） 12 第12週 素坯裝飾技法與實作（二） 13 第13週 色土裝飾技法與實作（一） 14 第14週 色土裝飾技法與實作（一） 15 第15週 色土裝飾技法與實作（一） 16 第16週 裝飾技法與作品的實際運用 17 第17週 裝飾技法與作品的實際運用 18 第18週 (期末考週) 期末作品發表
教科書/參考書
評分標準
平時表現（含出席率）30% 期中習作(技法練習作品) 30% 期末作品(設計概念、技術應用、成品完成度) 40%
學分數
2
授課時數(周)
3
開課班級
A11413
修課人數
23
本課程藉由示範講解與實作練習使學生了解各種陶瓷裝飾技法與燒成方式，增加學生的實務操作經驗，以幫助學生發展個人風格之作品。教學目標如下： 1.認識土坯及素坯等不同階段的裝飾特性。 2.能夠掌握化妝土、剔花、鑲嵌、彩繪等裝飾技法。 3.學習釉下彩與透明釉的運用。 4.獨立完成具有個人風格的生活陶器。
授課形式
理論講述與討論-0.00%;個案分析或作品賞析-30.00%;專題實作與報告-40.00%;田野調查-0.00%;實驗-0.00%;其他:平時表現含出席率-30.00%
課程內容與進度
1 第1週 課程內容介紹、授課方式與評分標準 2 第2週 化妝土裝飾技法與實作（一） 3 第3週 化妝土裝飾技法-與實作（二） 4 第4週 化妝土裝飾技法-與實作（三） 5 第5週 燻燒裝飾技法與實作（一） 6 第6週 燻燒裝飾技法與實作（一） 7 第7週 燻燒裝飾技法與實作（一） 8 第8週 裝飾技法燒成 9 第9週 土坯裝飾技法與實作（一） 10 第10週 土坯裝飾技法與實作（二） 11 第11週 素坯裝飾技法與實作（一） 12 第12週 素坯裝飾技法與實作（二） 13 第13週 色土裝飾技法與實作（一） 14 第14週 色土裝飾技法與實作（一） 15 第15週 色土裝飾技法與實作（一） 16 第16週 裝飾技法與作品的實際運用 17 第17週 裝飾技法與作品的實際運用 18 第18週 (期末考週) 期末作品發表
教科書/參考書
評分標準
平時表現（含出席率）30% 期中習作(技法練習作品) 30% 期末作品(設計概念、技術應用、成品完成度) 40%
學分數
2
授課時數(周)
3
開課班級
A11413
修課人數
23